события | ВЫСТАВКА

Не пропустите: выставка «Ювелирное мастерство. Традиции и современность» в Москве

15.10.2019

Второй месяц осени был ознаменован проведением в Москве выставки «Ювелирное искусство: Традиции и Современность». Она открыла свои двери 9 октября в Новом Манеже (Георгиевский переулок, д.3, стр.3) и будет проходить до 20 октября при поддержке Гохрана, ассоциации «Гильдия ювелиров России», департамента культуры Москвы и Правительства Москвы. Под одной крышей собрана уникальная коллекция ювелирных произведений российских мастеров, рассказывающая о развитии отечественного ювелирного дела с 18 века и до наших дней.

Помещение Нового Манежа поделено на два зала, четко проводящих черту между ювелирным творчеством прошлого и настоящего. Это позволяет за одно посещение проследить разницу не только в стилистике украшений, но и в том, какую роль они играли в жизни человека, ведь ранее состоятельные люди окружали себя драгоценными предметами в горазд большем объеме, чем сейчас.

Кольца, созданные в центре "Русские ремесла" в Ярославле

В первом зале представлено свыше 220 экспонатов из собрания Государственного фонда драгоценных металлов и драгоценных камней Российской Федерации, которые представлены вниманию широкой публики впервые. Там вы увидите бесподобные работы Фаберже, Болина, Овчинникова, Хлебникова, а также творения придворных ювелиров Жана-Пьера Адора, Ивара Венфельда Буха, Якова и Франсуа-Жана-Андре Дювалей. Их творения выставлены вместе с коллекционными монетами, карманными часами, золотыми самородками и различными экземплярами ценных камней из российских месторождений: бриллиантами, изумрудами и александритами.

Елена Окутова, кольцо "Бакст" с кварцем, сапфирами и бриллиантами

Сергей Изместьев, серьги "Японский сад"

Серьги Tres Russe с аметистами, бриллиантами и жемчугом

Рассматривая драгоценности, серебряные настольные предметы, табакерки, туалетные коробочки, шкатулки, сервизы, датированные 18 и 19 веками, я не могла не обратить внимание на их высокую детализацию и виртуозность исполнения. Да, в те время не было высоких технологий, помогающих в производстве ювелирных украшений, но базовые инструменты для создания украшений практически не изменились. То, что помогало мастерам прошлых столетий достичь совершенства, - это время, потраченное на создание каждого предмета.

В прошлом придворные ювелиры и перечисленные выше мастера работали на создание "высокопарных произведений", раз за разом превосходя самих себя, чтобы удивить царский двор, поэтому они просто не моли позволить себе создать что-то посредственное. В результате до нас дошли живописные эмали удивительной красоты, невероятно тонко выполненная гравировка на предметах утвари, выпуклые рисунки на серебряных предметах, объемные пепельницы, зажигалки, сосуды для вина, имитирующие животных, а также украшения и часы, частично с патриотическим звучанием, связанным с событиями отечественной истории.

Композиция Дмитрия Саморукова "50 лет алмазному фонду", бесцветный топаз, голубой топаз, гранаты, гелиодор

Порядка 200 современных шедевров золотого, серебряного, медальерного, камнерезного и оружейного дела России 21 века было собрано во втором зале. Для меня он стал настоящим открытием, ведь пока не увидишь столько потрясающих работ в одном месте, сложно по-настоящему оценить разнообразие стилей и высоту мастерства Российских ювелиров. Можно сказать, что за два дня, проведенных в Манеже, меня настигло не только прозрение, но и гордость за отечественных мастеров.

Ваза Сергея Коломийцева 'Подснежники', серебро, эмаль, самоцветы

Эта статья будет бесконечной, если я стану перечислять все понравившиеся работы, но, тем не менее, хочу отметить пару мастеров, проиллюстрировав тем самым разнообразие техник и стилей, в которых работают Российские ювелиры. Одни из них сохраняют традиции прошлого: Tres Russe – в дизайне украшений, Argentov – в старинной технике создания инталий; другие же смотрят в будущее и экспериментируют: Юнисов Рустам - с титаном, Обаляев Климент - с формами украшений.

Дмитрий Бельман продемонстрировал посетителям интересные работы со сложной техникой гранулирования, при которой рисунок складывается из мельчайших золотых шариков, Эдуард Никитин – изысканность скульптурированного золота, Ильгиз Фазулзянов – красоту горячей эмали, Дмитрий Саморуков – фантастическую технику огранки драгоценных камней, Михаил Милютин – нотку юмора в своей коллекции «Алиса» по мотивам сказки «Алиса в Стране чудес», Александра Нескреба – интересные трансформации украшений, а Ninotchka – ювелирный авангард и игру на контрастах, как в оттенках, так и в огранке драгоценных камней.

Неотъемлемой частью выставки стал конкурс Гохрана России «Россия. XXI век», состоявший из 11 номинаций. На него было прислано свыше 250 работ из Москвы, Санкт-Петербуга, Ярославля, Костромы, Екатеринбурга и других городов России, и по результатам конкурса победителям был отведен особый раздел. В рамках выставки проходят также образовательные лекции, одну из которых я провела 9 октября, рассказав про популяризацию ювелирных украшений на онлайн платформах.

Как сказал Мэр Москвы Сергей Семёнович Собянин, выставка «Ювелирное мастерство. Традиции и современность» стала одной из самых красивых экспозиций, которую когда-либо видел Новый Манеж. И я с ним абсолютно солидарна.

Источник: katerinaperez.com