Если посмотреть на украшения сквозь века, то можно найти удивительные для наших дней явления. Окажется, что бриллианты не особо ценились примерно до XIV века – просто до тех пор никто не придумал, как гранить самый твердый материал на планете. Искусство работы с драгоценными материалами претерпевало спады и расцветы: например, мы без труда можем найти вставки римских инталий в предметах ювелирного искусства раннего Возрождения. Все дело в том, что сам навык резьбы по камню к тому моменту был утерян, а старинные геммы тщательно хранили и передавали по наследству. На мир драгоценностей повлияла эпоха Великих географических открытий. Конкистадоры привезли из Латинской Америки золото, платину и изумруды. Наша традиция дарить помолвочные кольца начинается с XV века, однако за этой историей не стояло романтики – лишь политический брак по расчету между Максимилианом I, будущим императором Священной Римской империи, и богатой наследницей земель Марией Бургундской.
Ювелирная история щедра на повествование. Но был один период, который, по субъективным ощущениям, внес чуть больший вклад; по крайней мере, обычно он вспоминается чаще остальных. Речь идет о Викторианской эпохе. Она нам подарила моду на определенные дизайны, интересные культурологические явления, сентиментализм. Поговорим о каждом об этом подробнее.
Первые лица страны часто выступают тренд-сеттерами в моде. Так было с уже упомянутым Максимилианом I и бриллиантовым кольцом. Так произошло с Наполеоном Бонапартом и дизайном Toi & Moi. И принц Альберт подготовил для своей возлюбленной кое-что необычное в 1839 году: помолвочное кольцо королевы Виктории представляло собой змею, которая вьется вокруг пальца. На голове рептилии был огромный изумруд огранки груша, вместо глаз два горящих рубина, а пасть усыпана бриллиантами. Змеи на протяжении всей истории символизировали возрождение, бесконечный цикл, поэтому данный мотив часто встречается в ювелирном искусстве. Кстати, изумруд на голове рептилии в кольце Виктории символизировал корону.
Nouvelle mode
У королевы было много детей, и она пыталась увековечить важные моменты в жизни. Например, у нее была специальная шкатулочка с секциями, где она хранила выпавшие молочные зубы. Один из них стал вставкой в брошь в виде чертополоха. Другая памятная вещь – браслет с медальонами. В них королева хранила пряди волос своих детей, поскольку фотографии тогда были весьма трудозатратным делом. Конечно же, все следили за вестиментарными высказываниями Виктории, поэтому медальоны сразу же вошли в моду.
TOUS
Семейная идиллия не продлилась долго. Принц Альберт скончался, а королева погрузилась до конца своих дней в траур. Она носила темные мрачные одежды и такие же аксессуары. Королева вспомнила про явление, которое существовало ранее – украшения Memento mori, с изображениями костей и черепов. Довольно мрачный вид часто вводит в заблуждение современного зрителя, который считывает посыл «исход все равно будет один». Это верно, но лишь отчасти. При мимолетном взгляде на украшение мы должны вспоминать, что надо жить и наслаждаться моментом. Помимо них в тот период были в моде материалы черного цвета: оникс, агат, обсидиан.
Бриллианты Костромы
Не стоит думать, что большая часть Викторианской эпохи была исключительно мрачным периодом – в одно и то же время могли соседствовать противоположные явления. В те годы набрала популярность флориография, тайный язык цветов. Случился небывалый бум на порт-букеты; дамы носили на себе самые экзотичные и необычные цветы, а сам выбор растения мог иметь колоссальное значение. Опирались все на книгу Луизы Кортамбер Le langage des fleurs 1850 года. Для каждого периода она выделяла свои растения. Декабрь: Les feuilles mortes (опавшие листья), омела белая, les couronnes (собранные из разных цветов букеты и венки). Камни в флоральных украшениях также имели свой скрытый символизм. Рубин означал страсть, изумруд – надежду, а бриллиант – верность.
Swarovski
Символизм в украшениях распространялся на дела амурные. Конечно же, в моде были сердца – как в изображениях, так и в огранках камней. Но ими дело не ограничивалось. Якоря, голуби, бабочки также обозначали верность и сильное чувство.
Иногда в моду входили чисто практические вещи. Александра Датская, невестка королевы Виктории, ввела моду на чокеры. Ее шея всегда была закрыта нитями жемчужных бус, сияющими кристаллами, бархотками. Так Александра Федоровна скрывала шрам на шее, оставшийся от перенесенной в детстве операции. Придворные дамы сразу стали за ней копировать стилизацию украшений.
Thomas Sabo
Богатый контекст, символизм, соседствующие противоположности в виде цветущих благоухающих букетов и напоминаний о конечности всего сущего – именно эти явления делают Викторианские украшения столь интересными и окутанными тайнами.
