Дом Dior представил свою новую, поистине роскошную коллекцию высокого ювелирного искусства — Diorissima. Созданная Виктуар де Кастеллан, она является не просто собранием из 141 изысканного украшения, но и данью уважения художникам-авангардистам, которых ценил сам Кристиан Диор.
Несмотря на великолепие резных изумрудов, сияние розовых шпинелей и внушительные семикаратные бриллианты, главная интрига Diorissima кроется не в самих драгоценностях. Эта коллекция раскрывает малоизвестную, но значимую главу из жизни основателя модного дома. Dior описывает Diorissima как оммаж искусству коллажа и мастерам, которыми восхищался месье Диор, включая таких титанов, как Анри Матисс и Пабло Пикассо.
На первый взгляд, это может показаться знакомой историей о вдохновении, которым питаются люксовые бренды. Однако Кристиан Диор был не только революционером "Нового образа". До того, как стать легендарным модельером и символом бренда Dior, он был увлеченным арт-дилером.
Художественная галерея Кристиана Диора: забытая страсть
В 1928 году, в возрасте всего 23 лет, Кристиан Диор вместе со своим другом Жаком Бонжаном открыл в Париже собственную художественную галерею. Финансируемая семьей, она, по иронии судьбы, не могла носить имя Dior. Тем не менее, галерея быстро превратилась в эпицентр парижской арт-сцены, привлекая величайших художников XX века. Пикассо, Брак, Миро, Джакометти, Кальдер и Ман Рэй были частыми гостями молодого арт-дилера. Позднее Диор стал партнером известного галериста Пьера Колле, который первым представил публике культовую картину Сальвадора Дали "Постоянство памяти".
Этот яркий старт был омрачен суровыми реалиями. Великая депрессия и личные проблемы со здоровьем вынудили Диора покинуть мир искусства. К 1934 году он начал зарабатывать на жизнь, создавая эскизы платьев для модных домов. Именно в моде он нашел свое призвание и добился всемирной славы. Без экономических потрясений, возможно, он остался бы владельцем процветающей галереи.
Diorissima: отголоски прошлого в современном блеске
Эта история стала глубоким источником вдохновения для коллекции Diorissima. "Мне нравится начинать с историй или концепций, потому что для меня украшения должны нести в себе новую историю", — делилась несколько лет назад креативный директор ювелирного направления Виктуар де Кастеллан. Коллекция Diorissima берет свое начало именно в ранних годах месье Диора как арт-дилера.
Здесь камни наслаиваются друг на друга, цвета смело контрастируют, а неожиданные сочетания создают эффекты, напоминающие многослойные мазки кисти, а не традиционный ювелирный дизайн. Dior стал первым модным домом, где появилась должность креативного директора ювелирного отдела, что позволило Виктуар де Кастеллан обрести беспрецедентную творческую свободу на Вандомской площади.
Ключевой технической инновацией коллекции является использование дублетов — техники, при которой один драгоценный камень накладывается на другой. Это позволяет создавать уникальные, не встречающиеся в природе оттенки. Так, опал гармонично сочетается с хризопразом, а зеленый халцедон — с бирюзой. Добавление лакового покрытия, фирменного элемента Dior Joaillerie, придает украшениям смелые цветовые акценты, создавая ощущение намеренной многослойности. В результате получилась коллекция, которая больше напоминает миниатюрные произведения искусства, чем просто изделия высокой ювелирной культуры.
Три главы коллекции Diorissima
Коллекция Diorissima состоит из трёх глав, каждая из которых раскрывает уникальный мир вдохновения.
1. Природа в деталях
Первая глава посвящена изучению природы через призму клевера, цветов и фруктов. Среди самых впечатляющих экспонатов — колье Glycines, украшенное цветами глицинии. Оно состоит из более чем 4000 драгоценных камней, включая танзанийскую розовую шпинель, рубины и сапфиры.
2. Подводный мир
Вторая глава переносит нас в глубины океана. Кораллы, пузырьки и морские обитатели оживают благодаря ярким сочетаниям цветных камней. Особое внимание привлекает колье Fleur Aquatique с турмалином Параиба в центре.
3. Небесная гармония
Заключительная глава обращается к небесам: солнце, затмения и созвездия предстают в небесном мире. Венчает коллекцию колье Voie Lactée — тысячи бриллиантов обрамляют центральный камень весом 7 карат.
Трансформация и наследие
Для Виктории де Кастеллан трансформация украшений — ключевой элемент. Броши превращаются в заколки, ожерелья можно переделывать, а изделия раскрывают скрытые функции.
Успех Diorissima во многом связан с тем, как дом возвращается к своим истокам. Почти три десятилетия де Кастеллан создавала для Dior уникальный визуальный язык, основанный на цвете, фантазии и дерзости. Но в этой коллекции она выходит за рамки привычных отсылок к розам, силуэтам высокой моды и «Новому образу».
Это по-прежнему Кристиан Диор, но в его самом раннем проявлении — до того, как дом стал модным домом, развешивая картины Пикассо на стенах галереи.
Люксовые дома всегда обращаются к своему наследию, но самые сильные коллекции — те, что раскрывают забытые истории. Под бриллиантами и драгоценными камнями скрывается напоминание: до моды, высокой моды и авеню Монтень первой любовью Кристиана Диора было искусство. И сто лет спустя эта страсть продолжает звучать в Доме.
